Si la contemporaneidad hizo del arte una forma más de mediación en la que se expresa la abstracción de las relaciones interpersonales, la división del trabajo y la desmaterialización, entonces quizás tengamos que reeditar antiguas prácticas que persigan el intento de repoetizar el mundo. Un punto de partida simple para una exposición que se manifiesta a través de gestos mínimos que procuran reconfigurar la mirada y la experiencia sensible sobre aquello que nos rodea. La vida en términos de biografema convertida en fuerza micropolítica capaz de producir transformaciones que habiliten otras formas de estar en el mundo. ¿Qué sobrevida tienen los formatos pequeños, incluso acrónicos, esos que se alejan de las agendas globales? Las obras de esta exhibición son modestas y radicalmente silenciosas. Muestran al artista con lápiz en mano, detrás de la cámara, a viva voz, o con el medio que encuentre a su alcance y que le permita asumir el lugar del observador, del cronista, o de aquel capaz de provocar un acto poético que configure una nueva existencia. Una poética de lo cotidiano. La obra como una epifanía que confirma su capacidad para captar lo simple-extraordinario y, a la vez, provocar un señalamiento sobre su imposibilidad. El arte como el último umbral utópico y como su fracaso también. Este proyecto busca refundar una nueva autonomía de la obra basada en la inmediatez, que el arte pueda volver a negociar con la vida ensayando otros modos de estar-juntos y de ser-mundo
